夏天到了，這幾天去買了些短袖的T恤準備在這個夏天涼快又帥氣的出門了.
因為身材屬於有點肉肉的，平常偷懶不運動又愛大吃大喝只好在選衣服的時候花點小心思讓自己看起來比較苗條一點，別看我這樣吃飽後肚子可是一大圈.如果和我一樣偷懶的男生也可以參考看看.
現在來分享一下我買T恤.
↑他們家的衣服版型都有再調整過，所以在肚子地方有修飾的效果。.
這款T恤胸前的口袋實在是很搶眼阿.配上被遮住一半的文字圖案，還滿特別的.有別於前一陣子流行的胸前單單一個口袋的素T恤.
讓我忍不住黑白兩色都穿回家了.
↑這款圖案與顏色與休閒的色褲搭配起來不錯.
↑這件簡單的橫條文圖案白T恤，讓我覺得很有夏天的感覺.
給人很乾淨的感覺，配合淺色的牛仔布料的褲子也是很帥阿.
香港是武俠片和功夫片的鼻祖，自李小龍發揚光大後，百花齊放，劉家良、袁和平、洪金寶、成龍，現在大部分武行都屬於他們的班底分支，在劇組裡，只要一說起是這幾位的班底出身，旁人都要敬畏幾分，只因他們代表了一個行業標杆，在港式動作片最輝煌的時候，武行們都在比誰的動作設計更好看、更危險，他們自創了很多小的拍攝技巧和設計，成龍曾在一部紀錄片裡做過詳細講解，各種摔法，如何用鋼絲，怎麼套招，一個合格的武術指導，不僅要會打，還要會拍，懂電影視聽語言，朋友之前跟《三少爺的劍》，武術指導是元彬，設計電影裡同一把兵器都要準備長短兩把，方便不同景別拍攝，在演員沖向鏡頭時，要如何保持鏡頭不跑焦，也有特殊的技巧，我們只是坐在銀幕前看這爽，如果你不懂武術、不是做電影的，其實很難體會出功夫片影人幕後的心血，電影誰都可以評論，但並不是人人都可以拍，有電影理想和有電影能力完全是兩回事。
常常拿來和甄子丹對照的趙文卓，趙其實只是個演員，並不是一個武術指導，而且近幾年選戲也有問題，他最好的電影，應該是徐克的《斷刀客》，那個片的武術設計是熊欣欣，徐克後來很不爽趙文卓，因為彼時趙正跟梅艷芳熱戀，每天都在片場打電話粥。後來趙拍了很多電視劇，最為大眾熟知的應該是《風雲》了，跟功夫實在是不怎麼沾邊，足見趙的努力方向是在什麼地方了，說到此不得不提《特殊身份》，觀當時各種新聞，我猜測整個事情是這個樣子的，一個四十幾歲的青年導演，自己寫了個本子，使出全力忽悠投資人，說這片能找來成龍和甄子丹，投資人覺得這事兒不虧，然後遊說甄子丹說，這事兒有成龍，跟成龍說這事兒有甄子丹，後來成龍官方的說法是要忙於《十二生肖》，推了《特殊身份》，那就只剩甄子丹了，甄子丹要選一個對打的人嘛，一想也不能老找周兆龍，自己的手下喻亢、嚴化什麼的又都不是明星。票房號召力不行，那就趙文卓吧，但是剛拍了沒幾天，（聽聞）那個不成熟的四十幾歲的青年導演，拍戲第一天亂的不行，之前都沒什麼拿得出手的戲碼，怎麼震得住上百人的劇組，況且裡面的攝影鮑德熹、甄子丹都是成名已久，成龍在拍大兵小將時，丁晟的狀況和這個差不多，但總歸之前有一部《硬漢》墊底，且丁晟足夠聰明，那投資人一看你這個導演不成，就直接換掉了，估計劇本也不行，所以甄子丹帶著人改啊改，話說劇組邊拍邊改在美國以外的地方不屬於讓人驚訝的事情，甚至很多香港武指都是到了現場再設計動作，比如成龍會根據現場的道具和場地設計。再回到《特殊身份》，改劇本讓趙文卓不滿，趙把這事兒曝光在網上，本來甄子丹還是嘴上什麼都不說的，甄子丹太太上來添亂，帶著一些明星站隊，從他太太角度講沒錯，但是從整體戰略講，屬於沒忍住接招了，演變成口水仗，甄子丹從此戴上了戲霸的名字，但李小龍、姜文、周星馳、成龍、杜琪峰哪個不霸？想要最好一件事，肯定會得罪人。
甄子丹來自袁和平的班底，他最早自己導演的電影《戰狼傳說》，那時的他還不是特別懂鏡頭設計，也還沒有完全脫離李小龍的影子，電視劇《精武門》就直接演上了李小龍，我一直不認為他演的是陳真，斷斷續續的演些不溫不火的片子，《洗黑錢》之類的，反而是徐克的電影裡，他有別樣的風采，《黃飛鴻》裡和李連杰的布棍大戰，《新龍門客棧》裡被砍得只剩下骨頭的一隻手，《英雄》裡沒有台詞的長空，後來他離開香港，去了好萊塢，專職設計動作，《刀鋒戰士2》是一個代表，沉寂了一段，直到《殺破狼》，才完成了一個一百八十度的華麗轉身，而此時，港產功夫片已經沒落，或者說港產片已經沒落了，在成龍李連杰最火爆的時候，甄子丹還在探索階段，當他突然悟道時，一個時代正悄然落幕，有點生不逢時的感覺，到《導火線》，他完成了一個自己都很難超越的巔峰， 《葉問》其實算劍走偏鋒，當時，大眾對葉問鮮有知曉，練習功夫的和李小龍迷除外，當然《葉問》的結果大家都知道了，讓甄子丹更上一層樓，然後就是被過度消費，所有的熱錢和投資人都來找宇宙丹，估計那時他也迷茫過一陣，但總比當年借高利貸拍電影時強，有錢不賺王八蛋，有錢當然賺了！所以接下來也鮮有佳作問世了。
《一個人的武林》也許是《導火線》之後他自己或者整個華語電影，無法超越的一個標杆，甄子丹50歲了，狀態不會更好只會下滑，能維持住這個水準就不易了，猶如NBA的科比、皮爾斯、韋德，甄子丹的部分就不說了，雖然近幾年爛片不少，但動作戲一直都保持在一個基本的水準，爛都爛在編劇和導演上，其實請的很多編劇和導演也都是響噹噹的人物，司徒錦源是《特殊身份》的編劇，劉偉強是《精武英雄》的導演，麥兆輝莊文強是《關雲長》的編劇和導演，他們之前的作品都是要在華語電影史上留名的，司徒錦源是銀河印象的編劇，劉偉強是《古惑仔》《頭文字D》的導演，更是和麥莊二人聯手打造了《無間道》系列，究其原因，我覺得更多的可能是整個市場的浮躁。
陳德森不是一個浮躁的人，他 能為《十月圍城》熬了那麼多年，遇到幾次撤資，都擊不垮他，最早陳德森是成龍的助理，每天給成龍開車，細節就不多說了，詳細請看下方的這個鏈接，陳德森的自述。 http://107cine.com/o penclass/41/54931/#c ontent-weizhi 《十月圍城》之後他並不急於馬上開拍下部電影，而是憋了幾年，才有的《一個人的武林》，王寶強是個驚喜，選他出演反一號，並不是瞎選的，早在《天下無賊》在香港宣傳時，王寶強就和陳德森相識了，王寶強跟他說自己練過武，然後就打拳翻跟頭劈叉落地，一等就是十幾年，終於如願所償；試想，如果甄子丹是一個自私的人，怎麼會給王寶強設計那麼多，比自己好多的格鬥戲份，就好比，如果說周星馳是戲霸，那為什麼到後來他直接只導戲，《西遊降魔》連臉都不露了，只能說他們愛電影多過愛自己和身邊的人，他 們霸在創作上，霸在高標準的嚴格要求上，所謂老好人，是什麼都做的差不多就行，但最後出來的結果差強人意。
之前看到曾被寄予厚望的吳京腿部受了大傷，已萌生不再演打戲的念頭，況且在動作設計上，尚不及甄子丹的成熟度，華語功夫片，現在就只剩一個正在老去的甄子丹了~！
據英媒報導，近日倫敦一家教育機構開設一門自拍課
幫助學生掌握完美的“自拍藝術”
旨在向初級攝影師傳授必要的“生活技巧”
幫助他們融入這個隨時隨地可能需要自拍的社會
整個課程的花費約台幣7000元
學生們必須自帶自拍杆
好人和有錢人之間是有很大區別的
所以找男朋友好不好人無所謂
最關鍵的就是要有錢。
一個警察發現自己不小心闖進了直播鏡頭後....有點萌
就好比我熱愛巧克力與花生的組合，銀河電影的杜琪峰+遊乃海正是一塊無與倫比的“士力架”，隨便抹上一口便能使味覺達到高潮，《槍火》《黑社會》無不如此，而《跟踪》則是高潮中的慢火烹製之作，沒有《槍火》、《黑社會》那般的劍拔弩張範兒，更講究的是一種暗藏殺機的盤旋，雖然少了動不動就子彈橫飛的酷勁，卻多了一份步步為營的機關算盡，早前，習慣了任達華無法無天的範兒，這一次走進《跟踪》扮起“沉穩謹慎”的高級跟踪警官，卻另有一番味道，雖然我更喜歡前者根深蒂固的狠勁，但也並不妨礙後者嶄新形象塑造的成功，也算是任達華式的角色突破，縱使《歲月神偷》更能代表，但對比《復仇》中的自傲囂張，一不爽就把女人按在餐桌上舌吻的猛勁，《跟踪》顯然已經把任達華收斂的“面目全非”，中年臃腫的外形，沉穩幹練的性格，以及那冷的不能再冷的笑話，怎麼看都是宅式好男人的調調，於是，他成功的混跡進了“跟踪”的茫茫人海之中，並出色又不動聲色的完成了一次又一次的任務，以及在任務過程中一次又一次冷笑話，直到，在那一班電車上遇到了她---豬女（徐子珊）。
不可否認，豬女怎麼看都只是一個普通的不能再普通的普通姑娘，哪怕她狠狠的跟踪了任達華大半天，甚至還有板有眼的換了2件衣服，亦照樣找不到半丁點“女邦德”的範兒，點上一杯檸檬茶之後，更是“路人”範兒盡顯，以至於，我都感覺導演安排這邊任達華主動揭穿她的稚嫩行徑，是不太靠譜的“反跟踪”，當然，我們也不能質疑任達華在片中的能力與境界，畢竟他到後面是大動脈失血，而依然不管不顧的講笑話以及活著的狠角色，哪怕讓他大動脈失血的是梁家輝。
其實，打從任達華“認領”了豬女之後，我一度以為他們之間會搽出什麼異色的火花，畢竟港片都需要愛來愛去的佐料，來配合主線硬戲外的“消遣” ，抑或是純粹滿足觀眾的性需要，然而《跟踪》顯然讓我領略到了“跟踪”的嚴肅性，男男女女的事兒在這邊沒檔位可放，如果一定要按，梁家輝與徐娘半老的師娘偷情，或更能博人眼球。於是，在小眼睛又斯文又殘忍的梁家輝夥同林雪、吳廷燁等杜琪峰式的老搭檔們，把金鋪搶了之後，嚴肅、謹慎、步步為營的跟踪戲碼便正式躍然屏上。
毋庸置疑，林雪肯定會被拿來當作突破口，估計編劇構思整部戲的時候，就已經想到了拿著雞腿雙眼放空猥瑣的遊走在街口放風的林雪的樣了，畢竟那標誌性的範兒，是整個香港都找不出第二個的，何況每次演來類似的戲碼，都是極盡“本身出演”的酣暢淋漓，哪怕是《槍火》飾演一個槍法了得的槍手，亦是嘴不停口的猥瑣勁。找到突破口之後，跟踪便正式有規模有部署有層次的開始了，並進展的出奇的順利，很快便通過林雪這一根雞腿，哦，是這一根線，挖到了這個犯罪團伙窩，並又很快的在窩點周圍部署了N多活力與高科技設備，以至於，整個下半段戲碼，除開梁家輝以外，整個犯罪團伙都在跟踪團隊或是街邊掃大街的大媽、或是去上學的學生、或是擦肩而過的路人的跟踪之中，直到那場槍戰戲的爆發，才算有了一個劇情上的緩轉，跟踪與犯罪兩股各為其主的勁，在高架之上拼了個你死我活，而裝備精良的到底是警方，三兩下，便使得對方落荒而逃，更是死是死、傷是傷。
倒是與此同步進行的另一條線，閃現著十把槍都不能比的火藥味，雖然那邊只有一個梁家輝，跟踪的也只有豬女以及任達華，但到底人家是做慣了老大的，縱使是《跟踪》亦能把狠勁拿捏的味道十足，眼色與氣場的變化之間，便能用一把美工剪刀要了巡警的命，而且是以往如前的《黑社會》《金錢帝國》式的殺人不眨眼，這麼一場酣暢淋漓的一不做二不休，不僅使自己瀟灑的脫身，更使得新人豬女陷入了跟踪的徬徨困惑之中，以至於，逼得人家跳脫案子本身，卯上了你梁家輝。
最後高潮部分，情節急轉而下，更是用一場大雨渲染的五味雜陳，點心店，還是那個點心店，也就是和片頭豬女與任達華初遇一樣的點心店，豬女也還是一樣的豬女，只不過任達華換成了梁家輝，而且是一樣警覺的梁家輝，後果便是被識破，只不過，此時的豬女在導演的安排下有了足夠的歷練與偽裝，是有著僥倖過關的可能的，可惜的是九宮圖大師梁家輝，有怎麼會放過任何蛛絲馬跡，於是，凶狠一觸即發。就在此時，任達華“主動”過來要求放血了，一個被導演在歷練、表情等等方面都牛X的一塌糊塗的老跟踪，義無反顧的“主動現身”，並感覺良好的“跟了上去” ，結果就是被梁家輝狠狠的戳上2到，並送上2句狠話，你跟我~叫你跟我~。然後被血海汪洋的開始了情感教育戲碼，豬女被狗頭的英勇所淚流滿面，並被眼前的慘不忍睹所亂了方寸，所幸，如此受傷的任達華還能進行“教育”，更能說笑話，於是，豬女變成了狗女，梁家輝亦在主題式的劇情進行中，現行了，更是“惡有惡報”的上演了一出“烏龍”好戲，最終，跟踪在跟踪的血和淚的代價之下，以和諧的結局的收場。
寫到這，突然有一個奇怪的念想崩了出來，那就是，如此“高檔”的跟踪，如果用來跟踪“領導”們，然後爆爆她們的賬單，曬曬她們的艷照，一定很爽。
韓國電影《怪物》，於2014年3月上映，說是驚悚片，其實並沒有覺得驚悚，即使怕水魚這麼膽小從不敢看恐怖片的人，看完這部電影也是一點沒有覺得驚悚或恐怖。
整個劇情很荒誕、不合理，那個小女孩有點太聰明了，對話、表情一點也不像一個小孩該有的；男主角打了一群軍人，居然安然跑了；那個女瘋子的行為也是讓人難以理解......
雖然劇情很荒誕、不合理，不過還是被女瘋子對妹妹的疼愛之心感動了，然後演員們演的都很好，男主角的凶狠與心理扭曲也表現的很不錯。
所以雖然《怪物》絕對稱不上好看，但卻也不能歸為難看，如果沒什麼事的話，可以看一看！
看完前兩部《小時代》，最大的感慨就是“青春熱力”不可阻擋，無論戲裡還是戲外。
隨著林蕭、顧裡、南湘、唐宛如、顧源、簡溪走出校園，以自己的姿態在上海這個充滿財富和挑戰的都市獨立行走；隨著郭敬明和他的一眾美男靚女坦然接受粉絲和年輕觀眾的喝彩，開啟一個電影史上並無前例的青春小奇蹟。我們不得不承認，一種潮流不可避免的誕生了，一代新人取替了舊人，不管你是不是覺得他們還太年輕。因為你早已坐在影院的椅子上滿眼飆淚，因為太多自己的影子與之同行，淚灑影院，這就是青春的輓歌。
《小時代2青木時代》和《小時代》當初就是同期拍攝的，所以區別不大，還是奢華的表面，樸素的本質。一群穿金戴銀的青春男女，內心卻接近窮途末路，莫不在竭力實現自我，就像林蕭，正努力在職場立足，顧裡，要保住爸爸留下的公司，唐宛如，保持一顆正直的心，南湘，謝絕好友的幫助做陪酒自食其力。通過四姊妹的故事，影片宣告了90後的青春並不是坐享其成，而是和曾經年輕的70、80後一樣努力打拼，甚至還面臨著更殘酷的競爭。這跟《奮鬥》異曲同工之妙，在曖昧的奮斗里，我們開始尋找自己的位置，“時代雖大”，我們卻在自己的“小時代裡”漂泊！
《小時代》比較專注於四姊妹的故事，講述她們在校園裡無憂慮的等待一起衝出華麗的囚籠，《青木時代》則把人物關係擴展得更複雜，除了她們的恩怨情仇，情感震盪，宮洺和崇光的關係讓影片的故事趨向完整。《小時代》埋下的許多伏筆，都在《青木時代》一一顯現，簡溪出軌、顧里和席城偷情等事件在顧裡的生日晚宴上爆發，最後的晚餐，原來人人都是猶大！之後是親人的離世，幾個主角被捲進了成人世界的財富掠奪和慾望之爭，她們能衝破黑暗，力挽狂瀾嗎？可是青春永遠不缺乏淚水，鬧了，叫了，哭了，喊了，最後一壺啤酒釀造出真正的青春繁華。
黑暗無邊，《青木時代》其實也在標明人的光明與黑暗兩面，就像這一部里相對更重要的角色——顧裡，人們只看到她永不服輸的高傲，卻看不到她也會有痛苦，柔弱和疲憊，還有宮洺，看起來穩如泰山的他要面對情感世界的驚濤駭浪，周崇光的絕症也變成了現實，看起來白白瘦瘦弱不禁風，絲條慢理的冷幽默確有幾分郭敬明的風采。這份時代給與每個人的強大並非一樣，顯性的線條，隱性的心機，或許這才是這個時代的真相。
從電影角度來評價《小時代2青木時代》，肯定是一件費力不討好會被唾沫噴倒的尷尬事，以筆者的年紀，看王家衛的錄像帶和岩井俊二的VCD和韓國電影的DVD長大的一代人來說，郭敬明還是有點太年輕了，根本就是雞同鴨講，當然，郭敬明並不是太年輕，是他的作品太青春了，看看他的粉絲和讀者群就知道，我們已經不再是流行的受眾，這並不惋惜，也不值得炫耀。《小時代》也遲早會被新的“時代”所取代，早晚的事。大家都是地鐵兩塊錢通票的乘客，區別只是誰先到站下車而已。
2012年末至13年上半年，我們的影壇確實在發生著很大的變化，《泰囧》和《西遊降魔篇》的爆發，《致春春》和《北西》的崛起，都有點讓人跟不上時代的感覺，但其中最特別的一定是《小時代》，它的話題性遠遠超過了電影，這是一次“新牌對老牌”的顛覆，是90後一直被轟為腦殘的品味正式跳上了主流的檯面，擋不住的，是電影的小時代已來了，90後不再是炒冷飯，因為票房已成定數，不管你信不信，看不看，因為非主流已成主流，一語成戳，不信你就走著瞧。
